+46 70 722 40 34

Bourelius Keramik

Vackra damer och i lika vackra, diskreta klänningar, svajande hattar, omsorgsfulla håruppsättningar och den lilla väskan i handen eller pampiga herrar med hermelinkantade rockar och praktfulla skägg.

Detta är ett unikt tillfälle att få återse Margaretas och Elsis sparade praktpjäser, som nu också är till salu.. 

Det visar utställningen ”Kungar, drottningar och lärde män” på Bosjökloster. 1 maj -17 augusti 2025. 

Elsi och Margareta Bourelius Keramik

Elsi och Margareta Bourelius speglar flera tidsåldrar både i skulpturer och brukskeramik. Gemensamt för allt är den utsökta glasyren som glittrar och blänker med perfekta nyanser och skiftningar, framhävs skulpturernas och föremålens form och uttryck.

Bourelius Keramik startades av Elsi Bourelius 1937. Från 1967 arbetade också dottern Margareta i företaget. Mor och dotter arbetade tillsammans fram till att Elsi överlät verkstaden och produktionen helt på Margareta. De tillverkade fat, vaser, skålar och kannor, men prydnadsföremålen blev den övervägande produktionen – damer och herrar i praktfulla historiska kläder, hästar, fåglar, katter och fontäner, med fantastisk glasyr av hög kvalitet.

När Elsi gick bort 2001 fortsatte Margareta att ensam driva företaget fram till 2022 och nu visar Margareta den kvarvarande produktionen.

Presentation

Elsi Bourelius, född 8 april 1909, i Kalmar, död 26 maj 2001, keramiker och akvarellist. Hon började i slutet på 1920-talet på Konstfack i Stockholm med ämnet akvarellmålning, men drogs till keramiken. I sin egen verkstad tillverkade Elsi bruks- och prydnadsföremål - figurer, muggar, vaser, lergökar och fat.

Margareta Bourelius, född 1942 i Solna, keramiker, dotter till Elsi och Kewe Bourelius, studerade bl a vid Staatliche Ingenieur und Werkschule för keramik i Höhr-Grenzhausen i Tyskland. Här undervisades i glasyrer, brännteknik, skulptur, teckning och drejning.

Bourelius keramikproduktion - så gick det till

Det börjar med det allra tyngsta arbetet i lerkällaren. Fyra olika slags leror skyfflades för hand ner i blandningsmaskinen, Tre gånger måste lerblandningen gå igenom maskinen för att bli tillräckligt jämn. Omkring 1 ton gjordes per gång. Sedan lagrades leran, den mognade som ett fint vin, så att bakterierna gjorde leran smidigare.

Så var det dags för drejning och modellering. Leran måste bearbetas mycket noga innan det arbetet kan ta sin början. Minsta lilla luftficka i leran gör att konstverket exploderar vid bränningen. Grundformen drejas och därefter tar modelleringen vid. Varje liten pärla, varje utsmyckning måste göras för hand. Efter många timmars arbete torkas verket några veckor och sedan är det dags för första bränningen – skröjbränningen.

Om allt går som det ska kommer nu skulpturer och bruksföremål ut ur ugnen hela och då ska föremålen täckas med färg, dvs glasyren. Det är olika kemiska pulver och blandningar som är uppslammade i vatten. Stora ytor sprutas, mindre ytor målas med pensel. Ofta läggs flera glasyrer ovanpå varandra för att få fram rätt färg och lyster. Arbetet med glasyren var krävande och exakt.

Därefter sker den andra bränningen – glasyrbränningen. Ugnen, som driv med gasol, sättes på. Den måste nu passas mycket noga, så att temperaturen stiger efter en av lång erfarenhet uppgjord kurva. Efter ett par dagar kan man försiktigt öppna den avsvalnade ugnen och se resultatet.

Kontakt: